Khánh Linh: 'Fashionista không phải nghề nhàn hạ, hái ra tiền'

- Sự nghiệp của chị thay đổi thế nào sau hai năm đoạt giải "Ngôi sao Phong cách 2019"?

- Năm 2019 là năm mà tôi dám vượt qua nhiều ranh giới, nỗi sợ của bản thân để làm được những điều mình chưa từng làm, đi đến những nơi mình chưa từng đi, gặp những người mình không thể tin là sẽ gặp. "Ngôi sao phong Cách 2019" là giải thưởng đầu tiên tôi có trong sự nghiệp, cũng là bước đệm để công việc của tôi sau đó khởi sắc hơn. Trong hai năm qua, dù đại dịch Covid-19 bùng phát và các ngành nghề bị ảnh hưởng nặng nề, tôi may mắn vì vẫn có công việc và thu nhập khá ổn định.

- Dịch bệnh ảnh hưởng thế nào đến công việc của chị?

- Covid-19 ảnh hưởng lớn đến cách tôi làm việc và sáng tạo nội dung. Trước đây, tôi có nhiều lựa chọn dịch vụ, du lịch, trải nghiệm nhiều thứ để lấy nguyên liệu sáng tạo. Còn trong thời gian giãn cách, tôi phải học cách làm mọi thứ trong điều kiện "thiếu thốn" hơn, ví dụ chỉ ở trong nhà hay không thể mua được trang phục, phụ kiện, đồ trang trí... mà vẫn ra được sản phẩm chất lượng. Mọi thứ tôi đều phải làm một mình mà không có êkíp hỗ trợ. Tuy nhiên cũng nhờ áp lực này, tôi có thể thay đổi tư duy, suy nghĩ không theo lối mòn để làm nội dung mới mẻ và thú vị hơn.

Trong một năm qua, tôi vẫn có vài cột mốc đáng nhớ như những video thời trang trên Instagram và TikTok đạt hàng chục triệu lượt xem, bên cạnh đó là các bộ hình thời trang viral trên báo chí và mạng xã hội. Thời gian này, tôi không đi du lịch, đặc biệt là không ra nước ngoài dự fashion week như trước đây nên cũng tiết kiệm được một khoản khá lớn.

- Chị duy trì vai trò một fashionista/ influencer thế nào giữa dịch?

- Trong giai đoạn giãn cách, tôi vẫn đều đặn sản xuất hình ảnh, video. Không ra phố chụp được thì tôi thực hiện các photoshoot tại gia. Không dự các fashion show được thì tôi lên đồ, tham dự các digital show trên mạng xã hội. Tôi luôn cố gắng giữ tinh thần sáng tạo, "cháy" liên tục dù trong bất cứ hoàn cảnh nào.

Tuy nhiên cùng lúc này, tôi cũng xem là khoảng thời gian quý báu để xem lại bản thân để cắt bỏ những nhu cầu, mong muốn không cần thiết, tìm đến những gì mình thực sự trân trọng. Tôi muốn khai thác đam mê thời trang của mình theo nhiều khía cạnh khác nhau chứ không làm theo cách cũ, chỉ có như vậy mình mới giữ được nhiệt huyết và cảm hứng lâu dài với con đường này.

- Chị đầu tư chi phí thế nào để luôn có những hình ảnh, video long lanh?

- Tôi dành ra 40% doanh thu cho việc sáng tạo nội dung, bao gồm chi phí cho êkíp, studio, thiết bị, đạo cụ chụp hình... Tôi tin rằng nội dung tốt là nội dung sẽ giữ được giá trị lâu dài và mỗi sản phẩm sáng tạo đều là một bài học quý giá, vì vậy tôi không ngại đầu tư nhiều chi phí.

Tuy nhiên bản thân tôi là một người khá có "chiến lược" khi mua sắm đồ hiệu. Tôi không phải là người mua sắm quá đà hay chạy theo xu hướng. Tôi ưu tiên những món đồ là thiết kế iconic của nhãn hàng, phù hợp với phong cách cá nhân, nhờ đó mình sẽ sử dụng được món đồ đó lâu hơn mà không bị lỗi mốt hay nhanh chán. Thỉnh thoảng tôi dành một khoản cho những món đồ có thiết kế đẹp và tinh xảo đặc biệt, vì bên cạnh nhu cầu sử dụng tôi cũng rất quan tâm và thích thú với những món đồ sáng tạo và cách các nhà mốt tạo nên chúng.

- Trên trang cá nhân, hình ảnh của chị luôn gắn liền với những món đồ sang chảnh. Nhiều người nghĩ fashionista hẳn là công việc "ngồi mát ăn bát vàng"?

- Là một fashionista, tôi có cơ hội hợp tác với những nhãn hàng thời trang cao cấp hàng đầu, vì vậy việc hình ảnh luôn gắn liền với những món đồ hiệu cũng là hiển nhiên. Tuy nhiên công việc của một fashionista không chỉ dừng lại ở việc dùng và chụp ảnh với đồ hiệu, còn phải có hiểu biết về thời trang cao cấp, tư duy thẩm mỹ sắc sảo và đặc biệt là khả năng sáng tạo nội dung, cập nhật xu hướng thật nhanh chóng.

Nếu nói công việc của một fashionista như tôi là một nhà sản xuất, sáng tạo nội dung cũng đúng. Tôi phải nắm được từ đầu đến cuối quy trình sản xuất một sản phẩm ví dụ photoshoot hay video, bên cạnh đó tôi cũng là người phải hiểu sản phẩm rõ ràng nhất để truyền đạt ý tưởng cho cả êkíp. Tôi tự nắm được mọi kỹ năng như lên kịch bản, quay, dựng video, chụp hình, sử dụng ánh sáng... Khi vào set, mình vừa là người mẫu đồng thời là người sản xuất, kiểm soát chất lượng của hình ảnh. Vì vậy theo cảm nhận của tôi, fashionista không hề là công việc nhàn hạ, thậm chí còn có không ít khó khăn, vất vả nếu mình đam mê và theo đuổi một cách nghiêm túc.

- Những khó khăn trong nghề chị từng gặp phải là gì?

- Lúc tôi mới bắt đầu định hướng cho công việc này, fashionista vẫn là một nghề gì đó rất mới, gần như tôi không tìm được ai đủ kinh nghiệm để chia sẻ cùng mình, đặc biệt trong bối cảnh lúc đó ngành thời trang ở Việt Nam vẫn còn non trẻ. Tôi khá loay hoay trong việc vạch ra con đường đi cho mình. Lúc đó, tôi chưa có danh tiếng gì, cũng chưa có sản phẩm nào tốt để bổ sung cho profile, việc cộng tác với các nhà thiết kế và các nhãn hàng vì vậy có không ít khó khăn. Tôi thấy với công việc này, nếu bản thân không biết luôn bền bỉ và cố gắng sẽ rất dễ hụt hơi.

So với nhiều ngành nghề, công việc này cũng có không ít sự cạnh tranh. Thời trang là ngành tạo ra xu hướng, và nhờ có mạng xã hội, xu hướng thay đổi theo ngày theo giờ. Có những thứ mới đây mình thấy là đẹp, chớp mắt trở nên lỗi thời. Vậy nên nếu không phát triển được bản thân thì rất dễ bị cũ kỹ, không bắt kịp những fashionista khác.

- Đâu là yếu tố giúp chị khẳng định tên tuổi giữa các fashionista Việt?

- Tôi nghĩ mình là người hiểu rất rõ bản thân. Chỉ có hiểu mình thì mới dễ dàng truyền đạt những gì mình mong muốn với mọi người trong êkíp, và cũng tìm được cách để tôn lên những nét đặc trưng riêng của bản thân giúp mình được nhận biết giữa đám đông.

Tôi luôn xây dựng hình ảnh đẹp, chỉn chu, chuyên nghiệp. Theo tôi đây là cách để gây ấn tượng với các thương hiệu quốc tế. Tôi may mắn có lượng fan nước ngoài nhất định nên cũng dễ dàng được các nhà mốt quốc tế mời hợp tác làm việc.